Positano Premia la Danza Léonide Massine 48th Edition 2020 (Pode 2024)
Léonide Massine, nome original Leonid Fyodorovich Miassin, (nascido em 28 de julho [9 de agosto, New Style], 1896, Moscou - morreu em 15 de março de 1979, Colônia, Alemanha Ocidental), dançarino russo e coreógrafo inovador de mais de 50 balés, um dos as figuras mais importantes da dança do século XX.
Questionário
Escola de Cinema: Fato ou Ficção?
A primeira cerimônia do Oscar foi realizada em Londres.
Massine estudou atuação e dança na Escola Imperial em Moscou e quase decidiu se tornar ator quando Serge Diaghilev, buscando um substituto para Vaslav Nijinsky, convidou Massine para se juntar à sua empresa. Depois de alguns meses de estudo com o dançarino e professor italiano Enrico Cecchetti, Massine estreou em Paris em La Légende de Joseph em 1914 e recebeu comentários favoráveis sobre sua dramática capacidade de dança e sua personalidade no palco. Diaghilev supervisionou sua educação artística, levando-o a museus e shows e apresentando-o a pessoas como o pintor russo Mikhail Larionov, o maestro Ernest Ansermet e o compositor Igor Stravinsky, que influenciaram a abordagem de Massine à dança. Diaghilev também incentivou seu talento coreográfico. O primeiro trabalho de Massine como coreógrafo, Le Soleil de nuit, foi produzido em 1915 e foi seguido por obras-primas como La Boutique fantasque (1919), Le Tricorne (1919; O chapéu de três cantos), Le Beau Danube (1924), e Gaîté Parisienne (1938). Massine estendeu as reformas coreográficas de Michel Fokine enriquecendo e esclarecendo as narrações e caracterizações. Seus balés incorporaram a dança folclórica e a dança demi-caractère, um estilo que usa a técnica clássica para executar a dança de caráter. Ele acrescentou variedade e complexidade ao incluir padrões de dança sincronizados, ainda que individuais ou em pequenos grupos, no corpo de balé.
De 1932 a 1938, Massine foi dançarina principal e coreógrafa do Ballet Russe de Monte Carlo do coronel de Basil. Em 1933, ele criou seu primeiro balé sinfônico, Les Présages, usando a Quinta Sinfonia de Pyotr Ilyich Tchaikovsky. Embora dançarinos como Isadora Duncan usassem música sinfônica anteriormente, a coreografia de Massine era mais paralela à estrutura da música. As caracterizações simbólicas de Les Présages eram inovadoras porque se baseavam na própria dança, em vez de fantasias ou adereços para transmitir sua identidade. O Choreartium, apresentado pela primeira vez em Londres (1933) e dançado na Quarta Sinfonia de Johannes Brahms, criou uma controvérsia ainda maior; seu segundo movimento foi próximo da dança moderna em estilo de movimento. Os críticos declararam que era blasfemo e redundante acrescentar dança a essas obras-primas da música. Com sua eventual aceitação, os balés sinfônicos de Massine efetuaram uma revolução coreográfica e, por sua vez, levaram a reformas em trajes e conjuntos. Rouge et noir (1939), ambientado na Primeira Sinfonia de Dmitry Shostakovich, teve cenários e figurinos de Henri Matisse. Nobilissima Visione, São Francisco (1938) teve libreto e música de Paul Hindemith e decoração de Pavel Tchelichew. O pintor surrealista Salvador Dalí projetou três grandes balés experimentais. Por causa de discordâncias com de Basil, Massine renunciou e formou seu novo Ballet Russe de Monte Carlo, que ele dirigiu até 1942. Mais tarde, ele apareceu no Ballet Theatre e no Royal Ballet. Em 1966, ingressou no recém-formado Ballet de Monte Carlo como coreógrafo e diretor artístico. Ele também coreografou e dançou em filmes como The Red Shoes (1948) e Tales of Hoffmann (1951). As publicações de Massine incluem My Life in Ballet (1968) e Massine on Choreography (1976).
